У Adobe 100 млн бесплатных юзеров. Что делать продюсеру

За этот год Adobe на 70% нарастила число бесплатных пользователей Firefly и Adobe Express, и теперь их 100 миллионов активных в месяц. Старший вице-президент по дизайну Эрик Сноуден в интервью Fast Company называет нынешний момент, возможно, самым захватывающим временем для дизайнера. Я смотрю на эти цифры с другой стороны стола: нейросети для дизайна появились у ваших клиентов, и бренд-менеджер всё чаще приходит на первый созвон со своей версией картинки.

Нейросети для дизайна теперь есть у вашего клиента

Стратегия Adobe сформулирована прямо. Уходящий CEO Шантану Нараян на звонке с инвесторами сказал, что пришло время «агрессивно привлекать следующее поколение лояльных пользователей Adobe». Компания зовёт к себе людей, которые творческими себя не считают, и даёт им Express и Firefly. В профессиональных программах для этого появились ИИ-агенты, которые помогают разобраться в сложном интерфейсе. Сноуден вспоминает, что сам начал с Adobe ещё подростком. Ставка тут та же: первый творческий инструмент человек выбирает надолго.

Как это выглядит в нашей работе? Я бы ждал такой сценки. Раньше бренд-менеджер объяснял задачу словами, а мы угадывали стиль. Теперь он присылает мудборд и пару картинок, собранных за вечер в бесплатном сервисе. Честно, не знаю, как быстро это станет нормой у всех, но у части заказчиков, думаю, станет скоро. Плюс очевиден: визуальный язык виден сразу, без трёх кругов уточнений. Минус тоже: черновую графику и варианты верстки клиент всё чаще захочет сделать сам, и удивится, почему вы просите за них деньги.

Профессиональный сегмент растёт, но медленнее

Профессиональный бизнес Adobe тоже в плюсе: 15% год к году на третий квартал. Бесплатная аудитория растёт быстрее, и всё же эта часть не стоит на месте. Я читаю это так: за сложную работу по-прежнему платят. Арт-дирекшн, финальная сборка, ответственность за результат остаются за профессионалами.

Моя ставка такая. Ценность простой картинки будет стремиться к нулю, потому что её теперь делают за минуту. Дорожает умение собрать из десятков генераций один связный фильм с понятной идеей. У меня в AI-видео так и устроено: нейросети дают скорость и бюджет, а режиссуру, монтаж и звук делают люди. Выиграют продакшены, которые берут черновик клиента и доводят его до законченной кампании.

Что сделать на этой неделе

Сдвиг уже случился, так что начать можно с четырёх простых вещей.

1. Спросите клиента на брифе, есть ли у него мудборд или картинки из нейросети, и попросите прислать их до созвона.
2. Выпишите задачи, за которые вы берёте деньги, и отметьте те, что клиент теперь может сделать сам. Решите, какие остаются в смете, а какие превращаются в консультацию.
3. В коммерческом предложении напишите, за что клиент платит: арт-дирекшн, сборка, проверка материалов, ответственность за результат.
4. Возьмите реальный бриф, прогоните его через Firefly или Express и посмотрите, где результат ломается. Эти места станут вашим аргументом в разговоре с заказчиком.

Всё это рано или поздно упирается в реальное производство. Как я собираю AI-пайплайн для агентств и продакшенов, видно на практике: в генеративном фильме для Окко про падел, где цифры живут прямо в кадре, и в имиджевом фильме FPU Management про плавучий энергоблок на нескольких языках.